Arquitectos en la oficina de turismo

Álvaro Siza y el estudio Make, dos modelos de intervención en Madrid y Londres.
Tienen género las ciudades? Si fuera así, y atendiendo a dos singulares oficinas turísticas recientemente proyectadas en Madrid y Londres, la primera ha elegido la sutilidad de los detalles, y la segunda, el impacto inmediato. ¿Por qué? Al entrar en el nuevo centro turístico diseñado por el arquitecto portugués Álvaro Siza en el antiguo paso subterráneo de la plaza de Colón, se tiene la sensación de que Madrid esconde emociones nuevas que no revela si no percibe en el visitante una sensibilidad e interés genuinos por los detalles.
Las pistas madrileñas se buscan ahora en el viejo subterráneo de Colón. Las londinenses, enfrente de la catedral de San Pablo. Siza, en colaboración con los españoles Juan Miguel Hernández de León y Carlos Riaño, ha transformado el oscuro pasadizo que atravesaba la Castellana, donde antes dormían indigentes refugiados en pequeños habitáculos de cartón para protegerse del frío, en un espacio cálido y luminoso gracias al uso extensivo de la madera, el ladrillo y, sobre todo, un delicado implúvium por el que se filtra la luz natural, y que ilumina una lámina de agua y un patio. La madera, además, contrarresta la aparente frialdad de un espacio tan alargado, de unos mil metros cuadrados de superficie, donde el visitante encontrará zonas de exposición y de proyección de imágenes de Madrid, una librería y puestos de Internet con potentes ordenadores iMac, entre otras cosas.
Se trata del primer trabajo en la capital española del gran arquitecto portugués, premio Pritzker de arquitectura. Un preámbulo de lo que será su ambiciosa y polémica reforma urbana en el eje Prado-Recoletos. Frente a esta propuesta delicada propia del trabajo de Siza, la oficina turística que propone en Londres, frente a la catedral de San Pablo, el estudio de arquitectura Make es una puerta abierta a emociones fuertes, golpes de efecto y cierto exhibicionismo. ¿Acaso no es eso lo que uno nunca se cansa de descubrir en esta ciudad? El de Make es un volumen de sólo 140 metros cuadrados que contrasta al primer vistazo con la pesadez de la piedra de la catedral.
Alas con picos
El encargo del Ayuntamiento de la ciudad pretendía sustituir un quiosco circular de la década de los cincuenta. Esta nueva propuesta presenta dos alas con picos que se alzan unos cinco metros de altura. Su estructura de acero ligero está recubierta con contrachapado de madera revestido a su vez con una delgada capa de acero inoxidable que, a priori, la hace parecer algo agresiva, pero con la que los arquitectos tratan de aportar ligereza y personalidad. Los grandes ventanales de suelo a techo invitan a explorar el interior, a entrar sin rubor, y dejan pasar abundante luz natural. En el interior, varias pantallas de plasma transportan al visitante por un paseo virtual por la ciudad.
Dos formas de entender la arquitectura, de ver la ciudad y de mostrársela al viajero que llega.
- Centro turístico Colón. Antiguo pasaje subterráneo entre las calles de Génova y Goya. Plaza de Colón. Madrid. Abierto de 9.30 a 20.30 todos los días. Línea 4 de metro.
- London Tourism Centre. St. Paul’s Churchyard, EC4. Londres. Teléfono 44 (0)20 7323 14 56. Metro St. Paul’s.
Fuente:
El País. 05/01/2008
Por: Rafael Fernández Bermejo
Tags: Alvaro Siza, arquitectura, estudio Make, Londres, Madrid
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Rampa en el Parque Kensington Gardens


La Serpentine Gallery y su pabellón efímero se proponen animar las noches estivales y convertir los Kensington Gardens en un laboratorio de tendencias arquitectónicas. La Serpentine Gallery ha sabido entender que el verano es momento de atreverse a innovar con ambición y también con sentido de la realidad; de llevar a la calle la arquitectura de vanguardia y enseñar cómo ésta puede dar vida a la ciudad. No en vano las propuestas arquitectónicas de este pequeño museo se esperan cada año con impaciencia. Estos pabellones efímeros, que se pueden disfrutar entre agosto y noviembre, han sido proyectados por arquitectos tan brillantes como Zaha Hadid, Rem Koolhaas o el estudio holandés MVRDV.
En 2007, el encargo ha recaído en el artista danés Olafur Eliasson y el arquitecto noruego Kjetill Thorsten, fundador del estudio Snohetta, autor de la Biblioteca Alexandrina (2002), en Alejandría (Egipto). La propuesta de ambos destaca por su fachada, que recuerda las fauces de un tiburón. Se trata de una estructura de acero y madera que se concreta en un interior muy dinámico. Una rampa helicoidal da dos vueltas y asciende desde el exterior de los jardines hasta una zona de asientos y, finalmente, una terraza a 15 metros de altura desde la que disfrutar del paisaje. “Hemos tratado de activar al público con lso movimientos horizontales y verticales del edificio”, explica Thorsten, “buscando una experiencia completa del objeto y na nueva visión de los árboles, la galería y el parque”.
El proyecto, el mayor hasta ahora que se ha construido en los jardines, es la pieza central del programa veraniego de los Kensington Gardens. Thorsten considera su colaboración con Eliasson como “una gran experiencia” que le ha abierto nuevas perspectivas de pensamiento. “Hemos trabajado codo con codo para crear un pabellón en el que arte y arquitectura estén representados por igual”. Eliasson pone la cara conocida, el brillo; es, al fin y al cabo, el autor de una de las instalaciones más impactantes de los últimos años: The Weather Proyect, una esfera a modo de sol que destaca por su capacidad de hipnotizar a la gente y que realizó en 2003 en la Tate Modern de Londres. En esta misma línea, el programa de verano de la Serpentine Gallery sobresale por dos sesiones de 24 horas en las que se explorará la arquitectura de los sentidos.
Fuente:
El País. Viajero. 04/08/2007
Por Rafael Fernández Bermejo
Tags: arquitectura, exposición, Kensington Gardens, kjetill thorsten, londres, olafur eliasson, pabellones serpentine gallery
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