Límites limpios y livianos

En pocas ocasiones se tiene la oportunidad de asistir a un discurso tan coherente entre lo que uno piensa y lo que verdaderamente hace. João Luis Carrillo da Graça nació en Portalegre en 1952, y pertenece a esa generación de arquitectos formados bajo el influjo dominante de Álvaro Siza, del que se encargó de reconocer, hace ya algunos años, sus méritos. De Siza Vieira piensa que restablece la arquitectura como actividad eminentemente artística, poética e interrogativa, tan íntima como un cuaderno y tan universal como las relaciones que construye. Según su propia opinión, este subjetivismo compositivo de Siza, contrapuesto a la complejidad de lo realmente construido, nunca se había expresado con esa claridad en arquitectura.
Al que madruga… Un reconocimiento tan temprano sobre el talento del maestro de Matosinhos ha condicionado su carrera desde el principio, así como la de muchos de sus contemporáneos portugueses. Gonzalo Byrne, amigo de Jõao y unas de las referencias portuguesas de su época de estudiante, escribe: «Graça se mueve entre una racionalidad interrogativa y una sensibilidad perseguidora del deseo emocional de las formas y de los espacios. La obra de Carrillo da Graça asume una radicalidad expresiva cuya fuerza afirmativa se ubica, con alguna singularidad, entre Lisboa y la Escuela de Oporto»
Comenzó su trabajo a finales de los años setenta, rodeado de una atmósfera internacional de imposturas postmodernistas e ilusiones formales vagamente intelectualizadas, pasado el tiempo, estomagantes. Su localización periférica le mantuvo al margen de estas tendencias; muy al contrario, le hizo investigar en solitario y centrarse en las herramientas propias de la arquitectura, en ir depurando una manera muy particular y clara de proyectar.
Tierra de espejismos. Procede del Alentejo, la Extremadura portuguesa, tierra pobre, cruda, de fuertes contrastes, de luces y sombras extremas, de blancos y silencios, de espejismos. La presencia del territorio y del horizonte le ha acompañado a Lisboa como un vacío lleno de posibilidades sobre el que suspender su arquitectura siempre en los lugares acertados.
Desde 1978 no ha dejado de construir literalmente lo que proyecta con las manos, con la intuición, a escala. Sus maquetas son su arquitectura y su arquitectura son sus maquetas, los lugares comunes donde su pensamiento se libera de impurezas.
En alguna ocasión se atrevió a definir su propia arquitectura, y escribió: «En todos mis trabajos, es legible, por un proceso casi arqueológico, un movimiento de afirmación del que es esencial la caracterización y estructuración del programa, y otro movimiento casi de sentido inverso, de relación con la ciudad, con la envolvente construida o el territorio. El desafío es la armonía». Esto resulta evidente en el análisis de sus proyectos, de sus plantas y de sus secciones. Por un lado, el mundo interior, la jerarquía del programa, de los usos, de su lógica interna; de la interrelación entre sus partes; del proyecto nacido desde dentro, germinal. Por el otro, su reacción frente al entorno; su postura ante la ciudad y la de la ciudad ante el proyecto; su aclimatación, su razón de ser en el lugar. El proyecto tiene dos puntos de partida, dos lógicas diferenciadas que se encuentran en los límites de su arquitectura. Es en estos límites, en la frontera entre el interior y el exterior, en la confluencia de las dos fuerzas generadoras del proyecto (la que llega de fuera y la que viene de dentro), donde se formaliza con mayor personalidad su arquitectura, donde cobra más libertad expresiva.
A modo de pregunta. Es aquí donde Jõao Luis también restablece la arquitectura como actividad eminentemente artística, poética e interrogativa. Es aquí donde encuentra lo esencial de una forma casi radical. Un procedimiento tan aparentemente claro y fragmentado necesita algo más durante todo el proceso que Carrillo da Graça se encarga de recordar: «Tiene que existir una forma cualquiera de interrelacionar las cosas, diversas o no. Tiene que haber un sentido que las haga trascender. Si éste no existe, probablemente estemos ante una construcción cualquiera, no ante arquitectura».
Este arquitecto obsesionado en proponer nuevas topografías artificiales sobre las que depositar sus proyectos livianos es capaz de encontrar habitualmente las invariantes del lugar, seleccionarlas, limpiarlas y luego volverlas a colocar en su sitio como si allí no hubiera pasado nada. El proyecto alcanza sentido sobre su nuevo asentamiento, produciéndose una transición natural entre el paisaje y el edificio, como si siempre hubiera estado allí, algo tan difícil como evidente.
Era necesario recurrir a esta breve pero intensa aproximación teórica sobre la figura de Carrillo da Graça para reconocer abiertamente la coherencia inusual de este arquitecto. No hay espacio para el análisis de sus últimos proyectos construidos a lo largo de todo el mundo, ni para hablar de la importancia de sus primeras viviendas en Alter-do-Chao, ni para mencionar sus concursos ganados, ni sus numerosas nominaciones a los premios Mies van der Rohe.
Carrillo da Graça, durante este año, en España, ha sido presidente del jurado de los Premios Antológicos de Arquitectura de Castilla-La Mancha, premiando las escaleras de la Granja de Elías Torres y Martínez Lapeña, y miembro del nuevo Palacio de Congresos junto a las torres de la antigua ciudad deportiva del Real Madrid, concediendo el primer premio a Tuñón y Mansilla. Está construyendo unas viviendas próximas a la M-40, y acaba de presentar su trabajo en una clase magistral de la Escuela de Madrid que terminaba confesando: «Me gusta pensar que la arquitectura nos libera».

Fuente:
ABC 798 - ABCD Las Artes y las Letras
Arquitectura y diseño
Por Arturo Franco