Apostar por lo simple

Acabamos de asistir al acto fundacional de tres ciudades en un solo día, tres espacios urbanos sin consolidar, en su estado más primigenio. Tres salas oscuras que envuelven en la noche la arquitectura latente. Así se presentan cien pequeñas maquetas, de cien estudios de lo más variopinto, sobre un planeamiento reticulado de cartón con ligeros accidentes. Sobre estos prototipos se nos aparecen los hechos urbanos como obras de arte, tal y como los explicó Aldo Rossi. Cada hecho urbano, una maqueta; cada maqueta, una obra de arte; cada obra de arte, el sustrato de una arquitectura; y, finalmente, cada arquitectura, el germen de la ciudad futura. La ciudad de las ideas.

Lo que estuvo allí. Una muestra de lo substancial, de lo que queda de las ciudades cuando vuelves al principio, mucho antes del primer hecho construido, de aquél que parece que siempre estuvo allí. Antes incluso de la elección de cualquier lugar. Se trata de regresar al momento en el que todas las ideas podrán ser arquitectura. Al momento en que el hombre quiso ser arquitecto.

En esta exhibición de ilusiones, los estudios se desnudan en su propia casa, en la Fundación del Colegio de Arquitectos de Madrid. Un espacio a oscuras en el que el pudor desaparece. Cada oficina presenta una maqueta de trabajo. Este es un sistema que utiliza el arquitecto para hablar consigo mismo, otra manera de mirarse al espejo y mantener una conversación con su alter ego para tratar de llegar a alguna conclusión convincente. El cruce de conversaciones silenciosas se convierte en una jaula de grillos, en ruido urbano, en vida, en una suerte de Burning Man.

En medio de la nada. El Hombre Ardiendo es un festival de arte que se celebra, cada año, en el desierto de California. En una semana, una ciudad de trescientos mil habitantes aparece, se organiza y desaparece en medio de la nada. Sus habitantes, artistas desinhibidos, con sus propias reglas, sin complejos, deambulan produciendo un concierto barroco de infinitas posibilidades. Trapecistas haciendo un número de acrobacia colgados de dos grúas gigantes de construcción, disfrazadas de flor, cientos de personas vestidas de conejo se manifiestan exigiendo bunny power, mientras una enorme serpiente mecánica de metal se mueve en el centro del campamento y escupe fuego. Un lugar donde todo es posible, al menos durante una semana. Así se presenta esta primera iniciativa de la proto-arquitectura.

Para Paloma Sobrini, reciente decana del Colegio de Arquitectos de Madrid, la muestra aparece «en un tiempo en el que el dibujo asistido por ordenador nos puede encauzar en un mundo de ilustración arquitectónica y posibles engaños»: «Nos ha parecido importante apostar por la maqueta de idea inicial como generador de espacio noble y sin trampas. Hay territorios que no debíamos nunca abandonar», señala.

Los encargados de esta iniciativa pertenecen a la comisión de cultura del COAM, compuesta por Rubén Picado, María José de Blas, Luis Úrculo, Néstor Montenegro, Carmen Reques, y María Cortina, todo ellos con la colaboración de Carmen García Jalón, Gerente de la Fundación, y de Beatriz Matos, vocal de Cultura.

«Made in Madrid». En palabras de Paloma Sobrini, «lo primero que pretendieron es poner en valor el concepto de Arquitectos de Madrid, para lo cual osaron iniciar esta propuesta con una primera edición de cien de ellos, colegiados de todas las edades, de todos los perfiles profesionales, pero siempre dentro de la calidad, entendiendo ésta, como un valor a cuidar y potenciar en la arquitectura. Entre los estudios que se muestran existen estudios unipersonales y estudios de cientos de empleados. La intención de esta Junta es animar a la calidad de todos. Se trata de sumar, no de restringir».

Según Beatriz Matos, arquitecta que también se «desnuda» junto a nosotros en esta convocatoria, y vocal de Cultura: «El concepto está muy claro: maqueta, maqueta y maqueta. Maqueta, porque frente a una época informática, donde la profusión de programas casi nos ofrece la respuesta espacial definitiva, revindicamos aquí el modelo de pequeña escala que se iguala, dentro de su diversidad, por su calidad y medios disponibles frente a posteriores particularidades presupuestarias, metros cuadrados… que acaban engordando la arquitectura. La maqueta de tocar, abarcar con las manos y disfrutar. La maqueta como una joya. En cuanto al formato, pretendimos unificar el embalaje.

Un DIN-A 4 facilita mucho el traslado y se gestionan mejor los egos personales que todos tenemos. Se solicitaron maquetas de estudio, porque el germen de la concepción arquitectónica esta ahí, en la idea inicial que siempre se queda dando vueltas por la mesa del estudio».

Vuelta a los orígenes. Corren malos tiempos para la lírica arquitectónica, y el desplome de la bolsa no parece que vaya a arreglar las cosas. Manuel Ayllón, arquitecto, urbanista y sociólogo de la ciudad, me comentaba ayer que el arquitecto, en términos generales, debe aprender a vivir de otras cosas. Debe de aparcar el divismo y hacer frente a las realidades sociales. Ante a la deriva inevitable, la última reserva de ilusiones, los irreductibles, se apilan provisionalmente, en espera de ser trasladados, sobre la primera planta de la calle Piamonte, donde todo es posible, donde todo pudo ser, al principio de la arquitectura.

Fuente:
ABC 835 - ABCD Las Artes y las Letras
Arquitectura y diseño
Por Arturo Franco